Cours en atelier
Cours en atelier

La vie des formes

Apprenez à dessiner et peindre à partir des œuvres anciennes et contemporaines, puis dépassez la copie pour construire vos propres images.

Dessin

Peinture

·

Tous niveaux

·

Adultes

·

aucun pré-requis

Présentation du cours

Le titre du cours fait référence à La Vie des formes, l’essai d’Henri Focillon dans lequel les formes artistiques sont envisagées comme vivantes : elles apparaissent, circulent, se transforment et en font naître de nouvelles. Guillaume transpose cette idée à la pratique du dessin et de la peinture. Une œuvre n’est pas un modèle figé, mais un point de départ. En l’observant, en la copiant et en expérimentant ses choix techniques, vous comprenez comment une image se construit et comment ses formes peuvent être reprises, déplacées ou transformées pour produire vos propres images. Artiste peintre, diplômé d’histoire de l’art à la Sorbonne et des Beaux-Arts de Paris, Guillaume vous apprend à observer les lignes qui organisent une forme, la lumière qui crée le volume, la composition qui guide le regard et la technique qui donne corps à une intention. La peinture occupe une place essentielle, notamment à travers l’acrylique et la peinture à l’huile. Vous apprenez à construire une image peinte, à organiser ses valeurs et ses couleurs, puis à choisir une technique selon le sujet ou le résultat recherché. Vous explorez également le fusain, l’aquarelle et le pastel. Les études et les copies vous donnent des bases solides avant de vous permettre, peu à peu, de vous détacher des modèles, d’élaborer vos propres sujets et de construire une pratique personnelle.

Ce que vous allez apprendre

  • Construire vos dessins et vos peintures. Observer les formes et les proportions, travailler la composition, l’ombre, la lumière et la couleur pour donner de la cohérence à vos images.
  • Explorer différentes techniques. Apprendre à utiliser le fusain, l’aquarelle, le pastel, l’acrylique et l’huile, puis choisir les outils adaptés à vos sujets et au résultat recherché.
  • Dépasser la copie. Comprendre les choix des artistes anciens et contemporains, vous approprier leurs procédés et vous en servir pour élaborer vos propres sujets.

À qui s’adresse ce cours

Ce cours s’adresse aux débutants comme aux personnes qui pratiquent déjà et souhaitent approfondir le dessin et la peinture, notamment à l’huile ou à l’acrylique. Il vous correspond si vous avez envie de mieux comprendre les œuvres anciennes et contemporaines, d’enrichir votre culture artistique et de vous appuyer sur ces découvertes pour développer votre propre pratique.

COMMENT SE DÉROULE LE COURS ?

Une expérience simple : vous choisissez un cours, vous venez à l’atelier, et vous êtes accompagné dans votre pratique.

01

Vos premiers cours

Vous arrivez avec votre niveau et vos envies. L’artiste-enseignant vous aide à trouver un point de départ et vous accompagne dans vos premières réalisations.

02

Pendant les séances

Vous pratiquez, expérimentez et échangez avec l’artiste. Ses conseils vous aident à comprendre vos gestes, à faire des choix et à avancer dans votre travail.

03

Au fil de votre pratique

Vous approfondissez vos réalisations. Les projets Blombos peuvent aussi donner une autre dimension à votre pratique : une exposition, une édition, un travail à partager avec un public.

Quelques Questions fréquentes

Vous ne savez pas quel cours choisir ? Notre équipe est là pour vous orienter.

Être conseillé

Le matériel est-il fourni ou faut-il apporter le sien ?

Tout est fourni, en cours comme en stage : chevalets, supports, peintures, outils, terre, tours, émaux. Vous venez les mains libres.

Vous avez vos outils préférés ? Vous pouvez bien sûr les apporter. Avant chaque stage, vous recevez un mail avec les infos pratiques et, si besoin, une liste de matériel conseillé.

Envie de vous équiper pour pratiquer chez vous ? Votre artiste-enseignant vous conseille volontiers.

Combien coûte un cours ?

Tout dépend de la formule que vous choisissez.

Nos carnets vous donnent accès à tous nos cours et à toutes nos pratiques : dessin, peinture, céramique et sculpture, dans tous nos ateliers. Ils vous servent même à réserver des stages, à tarif préférentiel. Pour une pratique régulière en dessin et peinture, l’abonnement est la formule la plus avantageuse.

Découvrez nos formules.

Quelle différence entre un cours régulier et un stage ?

Ce sont deux façons de pratiquer, qui se complètent.

  • Le cours régulier : chaque semaine, vous retrouvez un artiste-enseignant en petit groupe, pour 2h à 3h (2h30 en céramique). Vous progressez cours après cours, sur la durée.
  • Le stage : un format court, de quelques heures à trois jours, autour d’une technique ou d’un thème (aquarelle, carnet de voyage, portrait…). Idéal pour découvrir une pratique ou approfondir un sujet d’un seul tenant.

Les deux sont ouverts à tous les niveaux. Un même carnet vous sert pour l’un comme pour l’autre.

Faut-il venir chaque semaine ou toujours au même cours ?

Non, vous organisez votre pratique comme vous le souhaitez.

  • Avec un carnet, vous réservez vos cours quand vous voulez. Vous pouvez changer de jour, d’atelier, d’artiste-enseignant, et même de pratique d’une fois sur l’autre, dans la limite des places disponibles.
  • Avec l’abonnement, vous disposez de 4 cours par mois en dessin et peinture, sur les créneaux de votre choix.

Un imprévu ? Annulez ou déplacez votre cours jusqu’à 24 h avant : votre crédit vous est rendu.

Notre conseil : suivre le même cours plusieurs semaines d’affilée vous permet d’avancer sur un projet avec le même artiste-enseignant.

Comment poursuivre mon travail entre deux séances ?

Votre travail vous attend à l’atelier.

  • En dessin et peinture, laissez votre toile ou votre dessin dans l’espace prévu. Notez au dos votre nom, celui de votre artiste-enseignant et la date, puis reprenez-le à la séance suivante. Pensez à récupérer vos travaux avant la fin du trimestre.
  • En céramique, vos pièces restent à l’atelier le temps du séchage et des cuissons. Envie d’avancer en autonomie ? L’atelier en libre accès de Bastille vous accueille au tour ou en modelage (forfaits dès 80 € par mois).

Chez vous, les cours en ligne Blombos vous permettent de revoir un geste ou d’approfondir une technique à votre rythme, avec 5 jours d’essai gratuit.

Envie d’être accompagné jusqu’à un projet abouti (portfolio, exposition, livre d’artiste) ? Le parcours sur mesure réunit cours en atelier, cours en ligne et rendez-vous de coaching avec un artiste-enseignant. Découvrir le parcours sur mesure.

Comment participer aux expositions et aux autres projets Blombos ?

Tout au long de l’année, les Projets Blombos vous proposent d’aller plus loin que le cours. Chacun a un thème, un artiste-enseignant référent et une réalisation concrète à la clé : un livre, une exposition, un accrochage à l’atelier.

  • Ils sont ouverts à tous les élèves, en atelier comme en ligne, sur inscription.
  • La participation est gratuite.
  • Vous pouvez rejoindre plusieurs projets en même temps.

Pour vous inscrire, parlez-en à votre artiste-enseignant ou rendez-vous sur la page des projets.

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November 7, 2026